목차
역자 서문
감사의 글
서문_네 명의 배우, 빈 객석
제1부 플레이백 시어터의 이론적 배경
제1장 구술성
구술 작품의 발견|지식백과|도덕적 책무
제2장 문학성
객관성과 전문성|문화적 이분화
제3장 구술 드라마
문학이전 시대의 드라마 패러다임
제4장 구술연극으로서 플레이백 시어터
언어와 비언어|공동체적 요소|치유적 관점들|환경과의 일치
제5장 대본 없는 연극의 현대 흐름
문학연극과의 대조|배타적 연극|상호작용의 강조|무대의 새로운 의미
제6장 대본 없는 연극과 모더니즘
NST와 카타르시스|NST와 공연|NST와 상업성|NST와 언어
제2부 플레이백 시어터의 제작
제7장 자발성 I: 생각 버리기
자발성의 성격|자발성의 장애물|자발성의 이미지
제8장 자발성 II: 생각하기
감정/프로그램 프레임|형식과 자유|리미날 상태
제9장 배우의 역할
위험과 안전
제10장 연출의 역할
감정의 중요성|착한 연출가
제11장 진행자의 역할
연출자로서의 진행자|배우로서의 진행자
제12장 리허설
리허설 목적|연습 과정
제13장 공연
카타르시스|공연은 왜 필요한가?
제14장 극단 운영
NST 지도자의 권위|배우의 자아
제3부 플레이백 시어터의 과제와 전망
제15장 언어와 형식
문학이전 시대의 행동 공연|연극과 의식|연극의 진화|대본 없는 연극에서의 언어
제16장 즉흥과 교육
교육과 배우|적재적소의 단어 선택
제17장 연극과 사회생태학
공동체를 찾아서|자발성과 헌신
부록_실제 공연 기록
후기_시민 배우들의 과제
참고문헌
